Progammheft
Wien Modern
collective identities kurartiert von Gerald Resch
Andreas Weixler - Se-Lien Chuang
audiovisuelle, interaktive Werke und zeitgenössische
Computerkompositionen
Samstag, 26. November 2005, 17.00 Uhr, Alte Schmiede,
Schönlaterngasse, Wien
home
Einführungstext
Vorwort
Unsere künstlerische Arbeit ist als work in
progress zu sehen.
Jede Aufführung der interaktiven Werke, auch desselben Titels, ist
ein
Unikat, nicht nur aufgrund der Improvisationskonzepte, sondern weil das
Computersystem und die damit verbundenen Abläufe für jede
Performance
weiterentwickelt werden.
Wir sehen unser Kompositionen nicht als separate Werke, sondern als
Fluss von künstlerischem Schaffen. Viele unserer Werke,
Instrumentalkompositionen, elektroakustische Musik, audiovisuelle und
interaktive Arbeiten, stehen in Beziehung zueinander oder sind die
Voraussetzung für das andere.
So gesehen sind Konzert und Präsentationen wie ein Fenster, in dem
man den aktuellen Stand sehen und hören kann.
Andreas Weixler & Se-Lien Chuang, Plano USA im September 2005
http://avant.mur.at
in Zusammenarbeit mit Atelier Avant Austria
mit freundlicher Unterstützung von
Bundeskanzleramt, Sektion Kunst, Land Steiermark und Stadt Graz
alle projektbezogenen Bilder © Se-lien Chuang
1
blue elephant / ganz gemein 2’ 05"
audiovisuelle Komposition
Se-Lien Chuang und Andreas Weixler 1999
Computeranimation und Konzept von Se-Lien Chuang
Computermusik Andreas Weixler
2
In der Mitte der Hängebrücke erreichte mich der Ruf des
Kuckucks
8-kanal Computerkomposition
Se-Lien Chuang 2002 5’ 13"
3
Exzerpt von running-figure-lantern 5’ 57"
interaktives audiovisuelles Instrumentaltheater
Exzerpt-Video der Live-Performance bei der ISEA 2002, Japan
Atelier Avant Austria 2002: Se-Lien Chuang & Andreas Weixler
4
Nichts 3.1 - no thing 6’ 41"
Computerkomposition aus zeitgenössischer Instrumentation
Andreas Weixler 1998
5
Lauf-auf 1’ 12"
audiovisuelle Komposition
Se-Lien Chuang 2000
6, 7, 8
Trilogie für Pi und für Io
von Se-Lien Chuang und Andreas Weixler 2005
6
für Pi 6’ 04"
8-Kanal Computerkomposition
Andreas Weixler 2005
7
Interlude für Pi und für Io 15’ 00"
audiovisuelle interaktive Improvisation
Chuang-Weixler 2005
Se-Lien Chuang: arco-piano, visuals, Max/MSP/Jitter
Andreas Weixler: Mehrkanal Echtzeit-Granularsynthese,
Max/MSP/Jitter
8
für Io 6’ 25"
8-Kanal Computerkomposition
Se-Lien Chuang 2005
9
Trinity / Broken Bowls 4 - talk 2’ 44"
Computeranimation und Konzept von Se-Lien Chuang 1999
Computermusik Andreas Weixler 1999
10
zum Kirschblütenfest 10’ 31"
8-Kanal Computerkomposition
Se-Lien Chuang 2005
11
infinity op. 1 - 4 / Seele brennt 7’ 26"
audiovisuelle Komposition/ Installation
Se-Lien Chuang, Video-Feedback 2004
Andreas Weixler, Audio-Feedback 2004
1
blue elephant (1999)
audiovisual composition 2’ 05"
Computeranimation Se-Lien Chuang
Computermusik Andreas Weixler
Computeranimationen und Konzept von Se-Lien Chuang
Entstanden im Kulturmonat der Werkstadt Graz, als Stipentiatin zum
Silicon Graphics Studio Training in Computeranimation/WIFI; realisiert
auf 9 Silicon Graphics Computer und Maya Software.
Im Hintergrund steht eine taiwanesische Geschichte, in der mehrere
blinde Besucher einen Elephanten ertasten und einander beschreiben.
Jeder vermittelt einen völlig anderen Eindruck des Elephanten,
jenach Blickwinkel: der dicke Rüssel, der dünne Schwanz, der
große runde Fuß und die ebene Fläche des Bauches.
Jeder glaubt etwas anderes zu „sehen“, wir hoffen unserem Publikum geht
es ebenso.
Computermusik von Andreas Weixler
Titel: ganz gemein
In der Komposition geht es um Rythmusverhältnisse, wie man Sie aus
der konventionellen Musik kennt (2:3 und 4:3 etc) jedoch in
Verhältnissen, die auch Kommazahlen und Verschachtelung erlauben
z.b. (3,4 zu 9,1) zu (2,4 zu 8,7) ergibt 4 Rhythmuspulsationen, die im
klaren Verhältnis stehen und doch eher den Eindruck einer Ambience
entstehen läßt als ein Rhythmusmuster (pattern).
realisiert im Atelier Avant Austria, Graz 1999
Alle elektronische Klänge basieren auf konkreten Klängen
(Dosenöffnen, Luftschlauch, Schritte und Sesselknarren) in einer
algorithmisch
generierten Komposition.
Software von Andreas Weixler in Max auf Macintosh Computer 7200 und EPS
16+ Digital Sampling Workstation
collective identites:
blue elephant ist eine der wichtigsten und für uns schönsten
audiovisuellen Arbeit im Sinne einer festgeschrieben Arbeit in einem
Kunst-Video. Auch in den heutigen Realtimeporzessen finden sich die
fließenden Bewegungen wieder und der Wunsch ein gemeinsames
Ambience zu entwickeln.
Aufführungen:
Präsentation - Maya Workshop der Werkstadt Graz 1.12. 99
UA: Festival Elektrokomplex 99 am 12.12.1999 im Rhiz Wien
Lovebytes Festival, Sheffield, England April 2000
Center for Contemporary Art, Kiew Rußland, 26.02.2000
Galerie Werkstadt Graz, 18.02. - 12.03.2000
Experimental Intermedia New York 15.12.2000
Festival Schrattenberg, Österreich, 30. 08.2002
National Theater Concert Hall in Taipeh, 27.4.2003
Konzert am TNCA, Tainan National College of Art, Taiwan, 29.4.2003
Images Acoustiques, DVD Präsentation des Studio SAMT in der
Galerie Maerz, Linz, 28. Mai 2003.
Logos Tetrahedron, Gent, Belgien, 23. September 2004
publiziert in der Video Edition SIBGRAPI 2000 Video festival, Gramado,
Brazil
Erschienen auch in der Edition SAMT DVD 1 2003
2
In der Mitte der Hängebrücke erreichte mich der Ruf des
Kuckucks
Se-Lien Chuang 2002 5’ 13"
8-kanal Computerkomposition
Nachdem ich ein Streichtrio In der Mitte der Hängebrücke
erreichte mich der Ruf des Kuckucks geschrieben
habe, interessiere ich mich wie die instrumentalen Klänge im
elektroakustischen Sinn durch synthetisches Verfahren mit Computer
wieder abgespielt werden. Das Beibehalten der Prinzipien in der Natur -
Wiederholung und Zusammenwirken - trifft die ästhetischen Gedanken
auf
dem Weg zum elektronischen und elektroakustischen Komponieren.
Das Stück wurde im Sommer 2002 im IEM - Institut für
Elektronische
Musik und Akustik an der Universität für Musik und
darstellende Kunst
in Graz/Österreich realisiert.
UA: 25.09.2002, Seoul/Süd Korea, Opera Workshop Hall, Sookmyung
Women‘s
University, im Rahmen des Seoul Internationalen Computer Musik
Festivals - KEAMS 2002
weitere Auff.:
Logos Tetrahedron, Gent Belgien, 23. September 2004
3
Exzerpt von running-figure-lantern 5’
57"
interaktives audiovisuelles Instrumentaltheater
Exzerpt-Video der Live-Performance bei der ISEA 2002, Japan
Atelier Avant Austria 2002: Se-Lien Chuang & Andreas Weixler
Se-Lien Chuang: Konzept, Visual-Programming, Bühnenbild, Videoedit
Andreas Weixler: live Granularsynthese, Max/MSP, Audioedit
Kuwayama Kiyoharu: Violoncello
Kijima Rina: Violine
TänzerInnen: Junko Sugano & Kawamura Atunori
Historisch folgt der Gedanke der Entwicklung des Instrumentaltheaters
von Mauricio Kagel und Karlheinz Stockhausen für eine gegenseitige
Anwendung multimedialer Künste.
RFL ist der Versuch einer Kombination von instrumentalen Theater und
elektroakustischer Musik in einer improvisierten interaktiven
audiovisuellen Struktur.
Die Idee eines >work in progress< widmet sich der
interdisziplinären und transkulturellen Kommunikation. Im Sinne
einer
interdisziplinären Entwicklung offeriert diese künstlerische
Arbeit
eine offene Form für alle Künste, die wechselseitige
Erfahrungen haben.
Die Gestalt des Bühnenbildes erweckt eine Assoziation mit dem
chinesischen Schatten-Puppen-Theater (
)
und der traditionellen running-figure-lantern (
) , eine Laterne mit
Figuren, die sich durch die in die Höhe steigende heiße Luft
im Kreise herumdrehen.
Das Computersystem reagiert zu den Klängen und Geräusche der
Besucher
und Akteure in einer algorithmischen Auswahl von Bildern und ihrer
Transformation. Die Klänge werden in Echtzeit Granularsynthese zu
einem
Umgebungsklang innerhalb einer elektroakustischen Komposition
prozessiert. Die TänzerInnen und MusikerInnen bewegen sich in
einem
Bühnenbild von Leinwänden, angestrahlt von Scheinwerfern und
Daten-Projektoren, und erzeugen dort Schatten und Bewegung in
interaktiven Bildern.
Ausgewählt zum International Symposium of Electronic Arts 27.- 31.
Oktober, Nagoya Japan,
ISEA 02, Performance am 30. Oktober 2002.
collective identities:
In diesem Stück verschmelzen traditionelle asiatische Performance
und
Gedankenwelt mit westlicher zeitgenössischer elektronischer Musik.
Besonders wichtig ist uns die wechselseitige Beziehung von Ton und Bild
mit dem Freiraum einer Improvisation, wo jeder sein Bestes und
Innerstes freilegen kann. Um diese Spontanität zu ermöglichen
wurden
alle Computerprozesse in Echtzeit und interaktiv ausgeführt.
Mit dem Experimental-Duo Kuwayama-Kijima und den Tänzern Sugano
&
Atunori haben wir dafür kongeniale Partner zu einem
interkulturellen
Austausch gefunden.
Zahlreiche Performances und Ausstellungen zuvor (living cave, a
crush on you ua.)
mit unserem audiovisuellen System, gaben uns die für eine
Improvisation
nötige Virtuosität mit einem elektronischen System als
Instrument
völlig frei umzugehen und so 3 Paare gleichwertige Künstler
unterschiedlicher Kunstsparten in einem Werk zu vereinigen, collective
identities wahrsten Sinn des Wortes.
4
Nichts 3.1 - no thing 6’ 41"
Computerkomposition aus zeitgenössischer Instrumentation
Andreas Weixler 1998
Die dritte Computerkomposition aus der Werkgruppe „Zerbrochene Schalen
/ Broken Bowls“ wurde aus auskomponierten Instrumentalklängen
generiert.
Interpreten: Se-Lien Chuang - arco-pno, Ulrike Stadler - perc,
Theodoros Patsaloides - vln, Wolfgang Stangl - vla, Thomas Platzgummer
- vlc
Alle Klänge sind aus natürlichen Instrumenten und Stimmen in
konventioneller und zeitgenössischer Spieltechnik hervorgegangen. Nichts
3.1 - nothing ist ein Ausschnitt aus der modularen 4-Kanal
Computerkomposition zu „Nichts - no thing SUNDER WARUMBE“
für das Projekttheater Wien-New York, Regie Eva Brenner
Auftragskomposition von Thomastik-Infeld
Hardware:
PowerMac 7200/90, Sony TC8 DAT Recorder, SoundProfessional Binaural
Mics
Software:
Opcode-Max, ProTools 3.4, MSP Granular Synthesis patch by nobuyasu
sakodna, April 1998
Studio:
Atelier Avant Austria, Graz
Aufführungen
UA: Kulturzentrum Minoriten Graz, 09.+10.11. 1998
weitere Auff.:
8.6.98 Images Acoustiques 98, Linz
26.03.1999 Atelier Konzert , IEM Graz
12.05.99 21.internationale Studienwoche zeitgenössischer Musik,
Lüneburg/BRD
02.11.1999 Pusan Electronic Music Association - Süd-Korea,
15.05.2000 Nagoya City University, Japan
5
Lauf-auf 1’ 12"
audiovisuelle Komposition
Se-Lien Chuang 2000
„The video is about running and made as piece of art for the city
marathon of Graz 2000“
(Se-Lien Chuang)
„In Trance laufen, von Blickwinkeländerung zur Blickeinengung,
Bedeutung durch Repetition. Bild-Ton.“ (Andreas Weixler)
Studio: Video Visual Design Lab/Nagoya City University,
School of Design and Architecture, Japan
Musikrealisation: Atelier Avant Austria, Graz,
Auftragswerk der Werkstadt Graz , Kunst Video für Marathon Graz
2000
Erschienen auf CD-R Marathon 2000, 08.10.2000
Präsentationen:
Experimental Intermedia, New York, USA 15.12.2000
Nagoya City University, Japan 19.01.2001
Auswahl zur ISEA 02, Symposium of Electronic Art, in Nagoya, Japan
Electronic Theater 26. -31. Oktober / Nagoya Port Building
6, 7, 8
Trilogie für Pi und für Io
von Se-Lien Chuang und Andreas Weixler 2005
6
Teil 1
für Pi 6’ 04"
8-Kanal Computerkomposition
Andreas Weixler 2005
ist eine elektroakustische Mehrkanalkomposition, die sich einer
ursprünglichen Thematik der Musik widmet, dem Ausdruck, Stillen
und Erwecken von Emotion.
Der Titel zeigt die persönliche Involvierung des Komponisten und
das Bedürfnis der Artikulation in Klängen wo Worte verstummen.
Das Werk wurde 2004/2005 im Elektronischen Studio der TU-Berlin
realisiert.
7
Teil 2
Interlude für Pi und für Io 15’ 00"
audiovisuelle interaktive Improvisation
Chuang-Weixler 2005
Se-Lien Chuang: arco-piano, visuals,
Max/msp/Jitter
Andreas Weixler: Mehrkanal Echtzeit-Granularsynthese, Max/msp/Jitter
Eine der stärksten emotionalen Ausdrucksmittel ist die
musikalische Improvisation; in einer wohlvorbereiteten
Echtzeit-Komposition bringen Se-lien Chuang und Andreas Weixler Klang
und Bild durch realtime Computerprozesse in Einklang mit dem Ziel eine
Synästhesie der Sinne zu erreichen.
Alle Klänge entstammen einem mit Bogenhaaren live gestrichenen
Klavier
und den Audioprozessen am Computer als Improvisationsinstrument. Die
Analyse der Klänge des arco-pianos steuert die Entstehung der
Bilder
während der Performance.
Se-Lien Chuang: arco-piano
arco-piano ist eine zeitgenössische Spieltechnik an einem
Flügel,
die mit Bass- und Geigenbogenhaaren die Saiten des Klaviers anregt und
einen zauberhaften Klang hervorruft. Se-Lien Chuang hat diese
Spieltechnik zu einem Niveau entwickelt an dem sie polyphone
Klänge der
Saiten und ihrer Obertöne anspruchsvoll kontrollieren kann.
Das arco-piano agiert nicht nur als Instrument, sondern zugleich als
Interface um das Computersystem zu kontrollieren. Tonhöhe, Dynamik
und
zeitlicher Verlauf bestimmen Bildauswahl und ihre Prozesse. Zeitgleich
wird die 8-Kanal-Granularsynthese aus den Instrumentalklängen
generiert.
Andreas Weixler: Mehrkanal Granularsynthese
Die Instrumentalklänge werden in Echtzeit in kleine Teile,
grains,
zerschnitten, prozessiert und über ein 8-kanal Lautsprechersystem
räumlich wiedergegeben. Die Klangpartikel werden in Tonhöhe,
Zeitdauer
und Struktur und Position im elektroakustischen Raum verändert und
gleichsam einem elektronischen Instrument interpretiert.
Die Parameter der Granularsynthese beeinflussen die Videoprozesse um
ein gemeinsames Erscheinungsbild zu erreichen. Die interaktive Auswahl
der Videoprozesse verändern auch die Verlinkung der Parameter der
Granularsynthese mit den Parametern für Berechnung der Bilder.
Das Computer System und Max/MSP/Jitter
von Andreas Weixler und Se-Lien Chuang
Drei Macintosh G4 PowerBooks interagieren mit den Musikern, ein
arco-piano und das elektronische Hyperinstrument, analysieren die
Klänge, tauschen Daten zwischen Analyse-, Video- und
Audioberechnungen
aus, um einen jahrealten Traum der Künstler zu realisieren: Musik
sichtbar und Bilder hörbar zu machen. Die musikalischen und
visuellen
Komponenten interagieren und beeinflussen sich gegenseitig um zu einem
einzigartigen synästhetischen Kunstwerk zu verschmelzen.
Das Ziel dieses fortgesetzten Projektes in Computermusik ist es, ein
Interface für die Computerberechnungen einer audiovisuellen
Komposition
zu schaffen und künstlerische Lösungen für die
Vereinigung von
traditionellen Instrumenten und Computertechnologie im Bereich von
Interaktivität und Echtzeitprozesse zu finden und eine besondere
Form
der Computermusik zu präsentieren.
8
Teil 3
für Io 6’ 25"
8-Kanal Computerkomposition
Se-Lien Chuang 2005
Ausgehend von Instrumental-Klängen als Thematik setzt sich
für Io mit elektroakustischer
Mehrkanal-Kompositionsästhetik auseinander.
Das Stück wurde 2004/2005 im Elektronischen Studio der TU Berlin
realisiert.
Aufführungen:
UA: UltraSchall - Das Festival für neue Musik, 17.01.2005 Berlin (Trilogie
for Pi and for Io)
V:NM Festival, 25. Mai, ESC / labor, Graz (Doppelkonzert Interlude
for Pi and for Io und Erinnerung in jedem Laut)
real-time/non real-time ELECTRONIC MUSIC Festival in Basel /
Schweiz, 17. Juni 2005
Bahnhof für Neue Musik (Interlude for Pi and for Io)
9
Trinity / Broken Bowls 4 - talk 2’ 44"
audiovisuelle Komposition
Computeranimationen von Se-Lien Chuang 1999
Computermusik: Andreas Weixler 1999
Computeranimationen und Konzept von Se-Lien Chuang
Entstanden
im Kulturmonat der Werkstadt Graz, Stipendiatin zum Silicon Graphics
Studio Training in Computeranimation; realisiert auf Silicon Graphics
Computer und Maya Software.
Computermusik von Andreas Weixler
original Titel Broken
Bowls 4 - Talk 1999
Computermusik basierend auf Instrumentalklängen
einer algorithmischen Partitur,
wurde am SUSS - Sheffield University Sound Studio
produziert während einer composer in residence von Juli-September
1999.
Die Komposition basiert auf einer algorithmischen
Partitur von Andreas
Weixler und wurde von den Musikern Dagmar Hödl, mezzo sopran und
dem ContrastTrio Christos Polyzoides (vla), François Benda (cl),
Janna Polizoides (pno) eingespielt.
Aufnahmen: ContrastTrio live im Kulturzentrum Minoriten
Graz, Dagmar
Hoedl im IEM Studio der Kunstuniversität Graz, 1998. Tontechnik:
Andreas Weixler
Hard- und Software: ProTools 4.3.1 mit TDM plugins TC
Mega Reverb 3.0,
TC Works EQ Sat 3.0, GRM Tools 1.2 (shuffle, pitch accmulation),
Audiosuite plugins vari-fi, sci-fi, EQII and SoundDesigner 2.8.3,
Macintosh 9600/350 Computer, ATC SCM20 Aktivlautsprecher.
Die Produktion dieser Komposition wurde unterstützt
von dem
Institut für Kulturförderung Oberösterreich, dem
Kulturamt der Stadt Graz und dem Land Steiermark.
Studio
Shefield University Sound Studio SUSS, England
Aufführungen:
Präsentation des Maya Workshop der Werkstadt Graz 1.12. 1999
UA: Festival Elektrokomplex, Rhiz Wien 12.12.1999
Center for Contemporary Art, Kiew Rußland, 26.02.2000
Galerie Werkstadt Graz, 18.02. - 12.03.2000.
Experimental Intermedia New York 15.12.2000
Festival Schrattenberg, Österreich, 30. 08.2002
National Theater Concert Hall in Taipeh, 27.4.2003
Konzert am TNCA, Tainan National College of Art, Taiwan, 29.4.2003
10
zum Kirschblütenfest 10’ 31"
8-Kanal Computerkomposition
Se-Lien Chuang 2005
Die elektroakustischen Klänge wurden einerseits aus einer einzigen
Aufnahme eines Tones eines arco-pianos (ein mit Bogenhaar gespieltes
Klavier) durch GRM-, Waves- sowie TDM plugins prozessiert, und
andererseits mittels eigener Programmierung in SuperCollider
synthetisch generiert.
Ein Teppich von schwebender Klangfarbe durchzieht das ganze Stück.
Der gezielte dramatische Ausdruck suggeriert eine Handlung des
imaginären Geschehens –
Das Fallen der
Blüten. Wie innig.
Und Weh-en des Windes. Hautnah.
realisiert im elektronischen Studio der TU Berlin 2005
Die Komposition wurde im großen Studio realisiert unter der
Verwendung von ProTools und zahlreicher Plugins: GRM Tools (Equalize,
FreqWarp, Freezing, Doppler, Contrast), X-Noise, Mod Delay II Long,
MondoMod, Digirack TimeAdjuster, AudioTrack, SuperTab, Waves Doubler4
u.a.
UA: Kirschblütenfest, Hidden Museum Tirol, 4.-8.Mai 2005
Kompositionsauftrag des Hidden Museums, Fraxern/Feldkirch, geleitet von
Bernhard Kathan
11
infinity op. 1 - 4 / Seele brennt 7’ 26"
audiovisuelle Komposition/ Installation
Se-Lien Chuang, Video-Feedback 2004
Andreas Weixler, Audio-Feedback 2004
Langsam atmet der Raum, ein Atemzug braucht 7
Minuten, man muß lsich
länger vorort aufhalten um einen unendlichen Augenblick dieser
audiovisuellen Komposition zu erfahren.
Das Video wurde von Se-Lien Chuang aus einer kontrollierten
Videorückkoppelung gestaltet, die Musik ist die akustische
Rückkoppelung eines kurzen Klicks in einem unendlichen
elektroakustischen Raum.
Dies ist die konzertante Aufführung der Installation infinity op.
1 - 4
eines geschlossenen Raumes mit 4 unterschiedlich gestalteten
Videowänden und räumliche Klangverteilung.
Ur-Aufführung
Busan International Digital Technology Music Festival, The Mail Hall,
Busan Cultural Center
3. Dezember 2003
Österreichische Erstaufführung in der alten Schmiede 26. 11.
2005 bei collective identities im Rahmen von Wien Modern
Chuang Se-Lien 
Komponistin, Pianistin und Medienkünstlerin
1965 in Taiwan geb., lebt seit 1991 in Österreich 
http://avant.mur.at/chuang
2003/04 Lehrtätigkeit in Computer Visual Communication at Tainan
National College of the Arts, Department of Applied Music /Taiwan
2000/01 Forschungsprojekt in Computermusik und audiovisuelle Kunst in
Nagoya City University/Japan;
2003 Kompositionsauftrag des Stadtmuseums Innsbruck;
Kompositionsförderungen der Kunst Sektion BKA/Österreich
& SKE
Fonds;
2000 Kompositionsauftrag des Landes Steiermark/Österreich;
Kompositionsauftrag des AsianCultureLinks für das taiwanesische
Ensemble CFMW-China Found Music Workshop/Taiwan;
div. Aufführungen und Studien-Aufenthalte in Europa, Asien,
Russland, Süd- und Nordamerika.
Ausbildung
2005 2. Diplom in Komposition (Beat Furrer) an der
Universität für Musik und darstellende Kunst in
Graz/Österreich
1999 Diplom mit Auszeichnung in Musik- und Medientechnologie (Adelhard
Roidinger, Karlheinz Essl)
am Bruckner-Konservatorium in Linz/Österreich;
Stipendiatin der Werkstadt Graz zum Silicon Graphics Studio Training
(Computeranimation);
1996 Klavier-Diplom in IGP-Instrumental/Gesang Pädagogik/MHS Graz
(Walter Groppenberger);
Lehrgang für Elektroakustische Musik (Tamas Ungvary, Wolfgang
Musil) am Institut für
Elektroakustik an der MHS/Wien;
Aktivitäten (Auswahl)
*ars electronica Festival 2005 - Linz/Österreich
*realtime/nonrealtime Festival 2005 - Basel/Schweiz
*v:nm Festival 2005 - Graz/Österreich
*Ultraschall Festival für Neue Musik 2005 - Berlin/Deutschland
*Logos Tetrahedron 2004 - Live Elektronik Musik und Video Gent/Belgien
*JSEM 2004 - Konzert der Japanischen Gesellschaft für
Elektronische Musik Tokio ( J )
*EuCuE 2003-2004, Series XXII - Computermusik Festival Montreal/Kanada
*2003 k r y p t o n a l e 9 Festival Berlin/Deutschland
*2003 Busan International Digital Technology Music Festival
Busan/Süd-Korea
*2003 “Ruheraum” Ausstellung des Stadtmuseums Innsbruck zum
Jubiläumsfeiern des 75jährigen Bestehen der Nordkettenbahn in
den
Tiroler Alpen/Österreich
*SICMF 2002/03 -Seoul International Computer Music Festival
Seoul/Süd-Korea
*ISEA 2002 - the 11th International Symposium on Electronic Art
Nagoya/Japan
*artport 2001 - MEDIASELECT 2001 Meandering Look - PreISEA Program,
Nagoya ( J )
*Laval Virtual and VRIC (Virtual International Conference), Frankreich
2001
*Experimental Intermedia NYC 2000
*concert New International Community of Electroacoustic Music
(NICE)/Amsterdam, Holland 2000
*SIBGRAPI 2000 Video Festival/Gramado-RS, Brasilien
*6th international festival in computer music of Pusan Electronic Music
Association Performance, Süd-Korea 2000
Andreas Weixler
http://avant.mur.at/weixler
Andreas Weixler
1963 in Graz Österreich geboren, Komponist für
zeitgenössische
Instrumentalkomposition, Computermusik und Medienkünstler für
audiovisuelle Interaktivität.
* Ausbildung
Studium Komposition und Musiktheorie an der Hochschule für
Musik
und darstellende Kunst in Graz bei Andrzej Dobrowolski, Younghi
Pagh-Paan, Diplom bei Beat Furrer 1995,
Magisterium 1997 bei Dr. Otto Kolleritsch. Vorstudien in Tontechnik und
Physik.
Forschung in Computermusik und audiovisuelle interaktive Computerkunst
in Japan 2000-2001 an der Nagoya City University, Japan.
Zahlreiche internationale Fortbildungen, Projekte, Konzerte, Studien-
und Produktionsaufenthalte.
Spezialisierung in Computermusik, artist in residence in
Österreich,
Schweiz, Frankreich, Deutschland, England und Japan 1993-2005.
u.a. special research in Computermusik und audiovisueller
Interaktivität an der Nagoya City University, 2000-2001, Japan.
* künstlerische Tätigkeiten
Computermusik, zeitgenössische Musik und Medienkunst.
Zahlreiche
internationale Projekte und Konzerte mit zeitgenössischen
Ensemble,
Theater, Tanz, bildender Kunst und Video. Spezialisierung in
audiovisuelle Interaktivität, algorithmische Komposition und
digitale
Klangprozessierung.
Realisierung von mehr als 100 Werken in internationalen Festivals,
Konzertreihen und Ausstellungen in Österreich, Deutschland,
Schweiz,
England, Belgien, Italien, Holland, Ungarn, Tschechien, Kanada,
Kolumbien, Brasilien, China, Taiwan, Japan, Süd-Korea, USA und
Russland. Div. nationale und internationale Rundfunksendungen.
Seit 1981 Atelier Avant Austria in Graz, Studio für
zeitgenössische
Komposition, Computermusik & Medienkunst, seit 1996 gemeinsam mit
Se-Lien Chuang.
http://avant.mur.at
Aktivitäten (Auswahl)
2005 ars electronica Festival -Linz - Österreich
- realtime/nonrealtime Festival Basel - Schweiz
- v:nm Festival Graz - Österreich
- UltraSchall Festival für Neue Musik - Berlin/Deutschland
2004 Logos Tetrahedron - Live Elektronik Musik und Video Gent/Belgien
- JSEM 2004 - Konzert der Japanischen Gesellschaft für
Elektronische Musik Tokio, Japan
- electronic access special Asia 2004 im Radiokulturhaus Wien und an
der Bruckneruniversität Linz
2003 k r y p t o n a l e 9 Festival Berlin/Deutschland
- Kulturhauptstadt Graz 2003, Computermusik zum Schwab Literaturprojekt
- Busan International Digital Technology Music Festival
Busan/Süd-Korea
2002 und 2003 SICMF -Seoul International Computer Music Festival
Seoul/Süd-Korea
Improvisationskonzert mit dem koreanischen Ensemble sang-sang
2002 ISEA - the 11th International Symposium on Electronic Art
Nagoya/Japan
2001 artport 2001 - MEDIASELECT 2001 Meandering Look - PreISEA Program,
Nagoya, Japan
- Laval Virtual and VRIC (Virtual International Conference), Frankreich
'01
2000 Experimental Intermedia NYC '00
- concert New International Community of Electroacoustic Music (NICE)/
Amsterdam, Holland '00
- SIBGRAPI 2000 Video Festival/Gramado-RS, Brasilien
- 6th international festival in computer music of Pusan Electronic
Music Association
Süd-Korea '00
* Auszeichnungen
2002 Auswahl zur ISEA, International Symposium on Electronic Art,
Nagoya, Japan
2000/01 Japan Foundation Fellowship Program, special researcher an der
Nagoya City University Japan
1996 Österreichisches Staatsstipendium für Komposition
1993 Musikpreis der Stadt Graz
* Lehrtätigkeiten
Seit 2004 Lehrbeauftragter für Hybride Systeme / Max Msp
Jitter an der Kunstuniversität Linz,
Institut für Medien, interface cultures (Christa Sommerer /
Laurent Mignonneau)
Seit 1997 Universitätslehrer für Musik- und Medientechnologie
an der Bruckner-Universität in Linz
Institut für Jazz und Improvisierte Musik / Institut für
Komposition, Dirigieren und Musiktheorie
2003/2004 Gastprofessor am Tainan College of the Art, Tainan, Taiwan
für music engineering
Applied Music Department
SS 1998 Lehrauftrag "Acousmatic und net music" am Institut für
Musikwissenschaft
an der Karl-Franzens Universität Graz.
1992-99 Lehrauftrag am Institut für Elektronische Musik an der
Hochschule für Musik
und darstellende Kunst in Graz für
künstlerisch-wissenschaftliche Mitarbeit
Internationale Workshops in Computermusik und Medienkunst
(Österreich, Deutschland, Japan, Taiwan, Süd-Korea u.a).